Allies and Friends (mars)

 Graduée de la School of  TDT, elle a dansé pour de nombreux chorégraphes, dont Amanda Acorn. Ses œuvres chorégraphiques ont été présentées en Ontario et au Québec. En 2019, elle a créé un solo pour Sonia Rodriguez, première danseuse du CNB. Meryem a reçu d’aide à la résidence au niveau national et international, ainsi que des subventions du CCA, de l’OAC et du TAC. Elle aime également s’impliquer à l’éducation artistique et aux projets artistiques communautaires.

Décrit par le Toronto Star comme « l’un des talents de la danse les plus prometteurs de Toronto », Rodney a récemment présenté la pièce welcome, we’ve been waiting, nominée pour les prix Dora, au Toronto Dance Theatre, et a créé des œuvres chorégraphiques pour le Tapestry Opera, Canadian Contemporary Dance Theatre, Tapestry Opera, Toronto Metropolitan University, Tableau d’Hôte Theatre, Art Gallery of Ontario, SummerWorks Festival, Irie Music Festival et a interprété des œuvres du Stratford Festival, de Holla Jazz, de la Canadian Stage, du Luminato Festival, de Decidedly Jazz Danceworks, de KasheDance, du wind in the leaves collective, pour n’en nommer que quelques-unes. En plus de leur pratique artistique, iel  travaillent au noir comme activistes communautaires et écrivains. Iel sont cofondateurs de Black Lives Matter-Canada et du Wildseed Centre for Art & Activism.

Récitaliste et musicien de chambre passionné, Daniel a joué dans toute l’Amérique du Nord et l’Europe, collaborant avec des musiciens renommés tels que Jonathan Biss, Miriam Fried, Ida Kavafian, Daniel Philips, Rachel Podger, Wolfgang Redik et Fazil Say; il a joué en salles de concert telles que la Berliner Philharmonie, Cadogan, Carnegie, Flagey Studios et le Konzerthaus Berlin. Daniel trouve l’inspiration en travaillant avec des artistes tels que Steven Isserlis, Ferenc Rados et Rita Wagner, et est invité aux festivals tels que le Four Seasons Chamber Music Festival, IMS Prussia Cove, Krzyzowa Music, Mendelssohn on Mull, Music Academy of the West, Ravinia’s Steans Institute of Music, Tsinandali Festival et Yellow Barn.

Parmi les moments importants de sa saison, mentionnons une tournée à travers l’Ontario avec Fall for Dance North, à titre d’artiste en résidence à Symphony in the Barn, un enregistrement au studio Glenn Gould de la CBC et un concerto avec l’orchestre de chambre Thirteen Strings à Ottawa.

Daniel a obtenu un baccalauréat de musique à la Manhattan School of Music sous la tutelle de Julia Lichten et David Geber, Maître en musique à la Hochschule für Musik ‘Hanns Eisler’ de Berlin dans la classe de Nicolas Altstaedt, et en tant que lauréat du prestigieux Bicentenary Award et du Drake Calleja Trust Award, Daniel a obtenu un diplôme avancé à la Royal Academy of Music. Au cours de la saison 2021-22, Daniel a été artiste en résidence à la très convoitée Chapelle musicale Reine Elisabeth, travaillant en collaboration avec Gary Homan. Au cours de la saison 2022-23, Daniel occupe un poste de boursier dans le cadre du Royal Conservatory of Music’s Rebanks Family Fellowship et l’International Residency Program.

Daniel joue un violoncelle crémonais fabriqué en 1690 par Francesco Rugeri, généreusement prêté d’une collection privée.

Il a cofondé le COBA Collective Of Black Artists en 1993, et a dansé pour la Danny Grossman Dance Company (Canada), la Jubilation Dance Co (États-Unis), le Toronto Dance Theatre (Canada), Artcho Danse Repertoire (Haïti) et pour plusieurs chorégraphes indépendants au Canada, aux États-Unis et aux Caraïbes. BaKari a également apparu comme membre de la distribution originale du Roi Lion de Disney de 2000 à 2002. BaKari a été nommé pour le prix Dora Mavor en meilleure performance masculin de danse en 2017.

Walter vit à Toronto, au Canada, depuis 1996 et est connu comme musicien polyvalent et consommé. Il a joué de la musique africaine traditionnelle pour des artistes tels que Ballet Creole, COBA, Lua Shayenne, Newton Moreas, Alpha Rhythm Roots, Amadou Kienou, etc. Il a également beaucoup travaillé avec des styles contemporains, jazz, blues, calypso, R&B, et bien d’autres, en collaborant avec Kobot-Town, Donne Roberts, African Guitar Summit, Laura Hubert, Kingsley Etienne Trio, Dave West Group, Thriller Canada Tribute Band, Madagascar Slim, que n’en citant que quelques-uns.

Depuis 2014, Walter a également travaillé et collaboré avec wind in the leaves collective sur de nombreuses performances et enregistrements.

Il a reçu des subventions pour l’écriture du Conseil des arts de Toronto, du Conseil des arts de l’Ontario et du Conseil des arts du Canada. charles est le directeur exécutif du Cultural Pluralism in the Arts Movement Ontario et le directeur artistique du wind in the leaves collective. Parmi ses livres récents, citons: travelogue of the bereaved, The Dirty War: The Making of the Myth of Black Dangerousness, whispers and destination out. Son dernier recueil de poèmes, Searching for Eastman, est sorti en septembre 2021 chez Mawanzi House.

Claire a travaillé et joué sous la direction de Colleen Snell (Fringe, 2018), Citalde + Compagnie (2019-22) et Kylie Thompson (Fringe, 22) et est membre collectif Wind in the Leaves. Plus récemment, Claire a pris plaisir à collaborer avec deux autres artistes de Wind in the Leaves afin d’organiser un nouvel événement de danse et de poésie.