Le 10 au 13 mai 2023
20h00 @ La Citadelle ACHETEZ VOS BILLETS
20h00 @ La Citadelle ACHETEZ VOS BILLETS
Première mondiale
Durée approximative est 60 minutes + 15 minutes d’entracte
À PROPOS
Encounters fait partie d’un projet de commande de solos et de duos – de rencontres intimes créées par des chorégraphes exceptionnels avec lesquels Sylvie Bouchard a voulu cheminer artistiquement. Chaque pièce est créée dans un environnement qui laisse le temps aux artistes de plonger au cœur de leurs curiosités créatives et d’explorer de nouvelles idées et de nouveaux paysages artistiques. Encounters est la troisième production de ce projet de commande.
…but water is like a mirror
…but water is like a mirror est un rituel intime du corps et du souffle. Le sang se souvient, l’esprit se promène, tandis que l’eau amène le corps à trouver son centre, à travers des courants colorés. Ce rituel a été inspiré par le lien entre les blessures et la nature, et comment l’esprit du cheval peut guérir le corps par la respiration. La relation investie de Sylvie avec les chevaux et le lien émotionnel de Sashar avec la vie nomade et l’esprit des chevaux, ont amené cette collaboration à un endroit sain.
La chorégraphie solo utilise l’approche créative de danse unique nommée Living Stories, développée par Sashar Zarif, ainsi que des inspirations tirées des cultures chamaniques d’Asie centrale, en collaboration avec l’art de Sylvie Bouchard.
Bob’s Last Request!
Pour la création de Bob’s Last Request!, le regretté Tedd Robinson souhaitait travailler plus étroitement avec un récit, qu’il a décrit comme suit: « Les deux interprètes faisaient partie d’un groupe sans succès des années 60. Bob, le troisième membre du trio, meurt et demande qu’une chanson du groupe soit interprétée à ses funérailles. Bob’s Last Request! est à propos de la préparation des deux autres membres du groupe avant les funérailles et de la chanson qui est interprétée lors des funérailles.”
Les artistes
Photo by Aurélien Muller
Sylvie Bouchard
Interprète
Sylvie Bouchard est originaire de Montréal. Elle a rejoint le Toronto Dance Theatre en 1985 et a également joué avec Fujiwara Dance Inventions, pounds per square inch, Kaeja d’Dance, Winnipeg Contemporary Dancers et Dancemakers. Elle a travaillé avec de nombreux chorégraphes, dont Denise Fujiwara, Gerry Trentham, Susie Burpee, Julie Aplin, Marie-Josée Chartier, Santee Smith, Sashar Zarif, Roger Sinha, Peggy Baker, Yvonne Coutts, Lina Cruz et le regretté Tedd Robinson.
En savoir plus +Tout au long de sa carrière artistique, Bouchard a continué à forger des concepts originaux, autant dans la création que dans la présentation de la danse. En 1993, elle a créé Dusk Dances, un festival qui présente la danse dans les parcs publics, et en 1997, elle a formé la compagnie CORPUS avec son partenaire artistique, David Danzon. Entre 1997 et 2008, elle a co-créé huit œuvres avec Danzon qui ont fait des tournées internationales des festivals de théâtre de rue, de scène et des écoles. En 2008, Sylvie crée BoucharDanse, une compagnie qui sert de cadre à ses activités artistiques.
Photo by Rod MacIvor
Tedd Robinson
Chorégraphe
Tedd Robinson était chorégraphe, interprète et éducateur canadien, surtout connu pour ses œuvres solos idiosyncratiques. En tant que directeur artistique de 10 Gates Dancing, il a créé un répertoire pour des artistes merveilleux de la danse au Canada. Il a notamment créé avec les artistes de la danse tels que Louise Lecavalier, Margie Gillis, Ame Henderson et le compositeur/interprète Charles Quevillon.
En savoir plus +Il a dirigé des laboratoires chorégraphiques en Irlande, en Écosse, en Australie et au Canada, et a été consulté sur le travail et les pratiques de travail de plus de 50 chorégraphes. Tedd a été artiste associé de la danse au Centre national des Arts. Il est le lauréat du prix national de la danse Chalmers 1998 et le lauréat du prix Walter Carson 2014. Son œuvre Canvas 5 X 5 pour le Mocean Dance de Halifax a remporté le prix Lieutenant Governor of Nova Scotia Masterworks 2016. Son travail a été influencé par ses six années d’étude en tant que moine, vivant au monastère soto zen Hakukaze à Ottawa.
Photo by Brian Bantugan
Gerry Trentham
Interprète
Le dévouement de Gerry Trentham à l’art de la performance lui a permis de créer son propre répertoires de plus de 40 œuvres originales pour la scène et l’écran, d’obtenir des acclamations internationales pour ses performances, des prix cinématographiques internationaux, de nombreux prix et nominations Dora à Toronto, des rôles originaux dans les œuvres de certains des chorégraphes les plus renommés du Canada, et des opportunités internationales de mise en scène, de chorégraphie, d’enseignement et de mentorat sur quatre continents et au sein des principaux programmes de formation en performance au Canada et aux États-Unis.
En savoir plus +Leur art et enseignement se concentrent sur le transdisciplinaire – la portée et la profondeur de la présence d’une voix ou d’un corps dans des environnements artistiques installés. Avec une vie entière de pratique inter-arts de la danse et de la voix, un MFA en théâtre, un diplôme d’études supérieures en enseignement de la voix et de la parole de l’Université de York, 25 ans en tant que professeur de recherche du célèbre National Voice Intensive (maintenant le Moving Voice Institute) et six ans avec Denise Fujiwara dans leur nouveau domaine de formation, Butoh/Voice, ils ont soutenu et connecté une carrière de performance toujours fluide dans une cinquième décennie.
Photo by Behzod Baltayev
Sashar Zarif
Chorégraphe/Interprète
Sashar Zarif est artiste de scène, éducateur et chercheur de renommée internationale. Au cours des trois dernières décennies, Zarif a effectué des tournées dans quarante pays et a consacré sa vie professionnelle à la promotion du dialogue culturel par le biais d’un travail de terrain intensif, de résidences, de performances et de collaborations créatives.
En savoir plus +Ses projets de danse multidisciplinaires primés sont inspirés de l’art et de l’histoire de la danse et de la musique traditionnelles, rituelles et contemporaines des régions d’Asie centrale, du Moyen-Orient et d’Afrique du Nord. Sashar Zarif est associé de recherche externe au Centre d’études asiatiques de l’Université York.
